Leporell'eau

J'ai participé à un atelier d'écriture et illustration animé par Camille et Morgane du (super) collectif Nash. J'hésitais un peu parce qu'écrire et dessiner sur commande sont deux activités anxiogènes pour moi et que j'avais peur de ne pas y arriver. :') Finalement, je me suis dit que ce serait l'occasion d'aborder tout ça par une autre approche, et généralement c'est le genre d'atelier organisé de manière à libérer la fluidité de la création.

Et regardez comme ma créativité s'est libérée ! 

 

 

Le thème de l'atelier était l'eau, et par un va-et-vient entre écriture et création graphique, on en est venu⋅es à créer des leporellos (est-ce qu'on est censé⋅e dire leporelli ?) qui mélangeaient les deux. Voici quelques images du mien, même si la couleur des encres est particulièrement difficile à honorer avec des photos. Elle est à la fois plus douce et plus intense en vrai.

 

 

 

 

Réaliser ce dépliant m'a rappelé des souvenirs douloureux de mes études d'art. Je pense à un certain cours d'expression plastique pour lequel on avait dû réaliser un dépliant sur le thème de la figue. J'étais vraiment nulle en expression plastique. La prof mettait des petits signes au crayon dans nos carnets, des ++ quand c'était bien et des ~~ quand c'était bof, mais je ne comprenais pas toujours pourquoi ce que j'avais fait était + ou ~. Et elle avait une façon de me regarder avec une expression déçue, comme si elle était désolée que je sois aussi nulle... Aaah les souvenirs de jeunesse ! :D

Bref, c'était beaucoup plus cool de participer à cet atelier, personne n'avait prévu de nous noter, Cam et Morgane ne nous faisaient que des retours gentils, et tout le monde a écrit et dessiné des choses riches et intéressantes. 
Ça m'a donné envie de racheter de l'encre. 

 

 

 

Des petites fleurs rouges et le Gizmorpion

J’arrive juste à temps pour poster mes dessins de mars. Peu de dessins en vérité, mais plutôt aboutis.

Premièrement, voici une carte que j’ai dessinée pour une amie. Pour une fois, je n’ai pas fait de croquis ni rien, je me suis lancée directement sur le papier parce que j’étais pressée. J’ai librement interprété une de mes plantes, qui a fait pour la première fois cette année des fleurs d’un rouge intense et m’a rendue très contente.

 

 

Nous avons ensuite un Gizmorpion. C’est une créature un peu sauvage, dessinée dans le cadre de l’événement de fin d’année de mon club de roller derby, dont le thème tournera autour de Pokémon. Chaque personne est invitée à dessiner son propre pokémon, et c’est rigolo et réjouissant de découvrir les créations de tout le monde au fur et à mesure. De mon côté j’ai bien traîné parce que je me mettais la pression (c’est vraiment nouveau ça dis donc). Finalement j’ai décidé de ne pas partir d’un pokémon existant mais d’illustrer mon derby name, qui est déjà un genre de pokémon. 

 

 

J’ai pas mal erré pour aboutir à cette version du Gizmorpion, alors retraçons cet itinéraire.

Ce qui me tenait à cœur en réfléchissant à son design, c’était d’y intégrer le gizmo auquel il doit son nom, c’est à dire le curseur à trois flèches (rouge, verte et bleue) que l’on trouve dans les logiciels de 3D, mais je ne savais pas exactement à travers quel élément anatomique : une langue, une queue, une crête ?

Mes premiers croquis sont terribles, je préférerais ne pas les montrer mais bon, je m’efforce d’être sincère et de partager toutes les étapes de la démarche...........

 

Ensuite je suis partie sur une sorte de dinosaure piquant qui me plaisait pas mal, mais il lui manquait un petit quelque chose pour être vraiment intéressant.

 

En y réfléchissant, j’avais envie d’intégrer de l’équipement de roller à ma créature pour rester dans le thème du derby, déjà que je m’étais un peu éloignée de la thématique « pokémon ». Pourquoi pas une créature volante, et pourquoi pas une queue-gizmo plutôt qu’une crête-gizmo ? Dans l’idée c’était sympa mais sur le papier, pas du tout (en tout cas pas sous cette forme).

 

Je suis revenue vers des créatures plus poilues et quadrupèdes, et sans trop réfléchir j’ai dessiné un visage qui m’a paru beaucoup plus intéressant que le reste (en haut à gauche), donc j’ai creusé cette piste (croquis du bas).

 

On en arrive au Gizmorpion dans sa version presque finale, qui apparaît comme ça dans les hautes herbes ! Il a subi quelques déformations dans le passage au dessin définitif. Je préférais le croquis mais c’est peut-être pas plus mal que le Gizmorpion ait l’air un chouïa moins malveillant dans sa version finale. 

 

Un petit test de couleur car ce n’est pas évident d'assortir un gizmo, avec ses trois couleurs crues. J’ai renoncé au noir pour la fourrure, ce qui me permettait de l’utiliser pour les protecs, et j’ai aussi laissé tomber la flèche sur le casque qui faisait un peu trop « Avatar » (je suis un peu en retard, c’était le thème de notre précédent event). 

Petite recherche de valeurs pour voir ce qui pourrait fonctionner.

Et hop la version finale sans étape intermédiaire car YOLO.

 

Bonus : les croquis de Gizmorv et Gizmofléché, les évolutions qui précédent et suivent respectivement Gizmorpion. On verra si j’ai du temps et de l’énergie à leur consacrer un jour futur (HAHAHA).

Cet article commence à être assez long en fait, je ferai un second post pour ma dernière création du mois de mars, dans un style tout à fait différent.